动作片、功夫片是香港电影的重要类型，因此香港电影有一个特殊工种——龙虎武师。他们在电影中做演员替身、表演特技以及跑龙套等，极为辛苦，工作又具有一定的危险性。

你有多久没看过一部像样的古装武侠剧了？

话剧是现场的艺术，没有剪辑，没有重来，每一遍都是现场直播。也正因如此，话剧在戏剧界一直处于高位。特伦斯·曼说：“电影让你有名，电视让你有钱，但戏剧会让你变好。”因此，许多流量明星都抱着“镀金”、打磨演技的心态纷纷涉足话剧。制作人的本意是想通过明星吸引更多观众走进剧场，继而爱上作品。然而欲速则不达，明星的加盟往往会将话剧变成热点话题，被吸引的通常也只是固定的粉丝群体。比起一场演出，这更像一场粉丝的狂欢。

不过与此同时，一部讲述这档传奇节目创办之初幕后故事的电影却在索尼公司悄悄筹划着。

影评人整体认为，作为三部曲终结篇影片角色之间情感互动足够，但依旧逃脱不出超级英雄电影新意匮乏的趋势。

电影《长空之王》的幕后团队中，有不少主创都是北京电影学院的优秀毕业生。昨日，影片主创们回到母校，与北京电影学院的师生们进行了映后交流。对谈嘉宾谢晓晶教授也是影片编剧、导演刘晓世和编剧桂冠的恩师，这次带着作品回来，刘晓世和桂冠都感慨“心情非常激动”。活动现场气氛热烈，许多同学都对影片给予了高度评价。导演刘晓世表示《长空之王》是自己的“电影处女作”，开辟新的领域和新的题材需要有非常坚定的信念，希望这部作品可以鼓励到更多想探索新领域的新人导演们，遇到困难的时候就告诉自己“坚持，再坚持一下”。刘晓世也提到了自己在毕业后面临“是否要去航空工业研究所上班”的抉择时，恩师谢晓晶教授给他的建议：“要多关注生活本身”，这个忠告让刘晓世受益匪浅，也让他学会了面对创作和生活应该有的态度。编剧桂冠分享了电影创作中的“变与不变”：“不变的是‘初心’，从个人感受来讲，只有先打动自己的作品，才能打动观众。创作者要建立很深的思考，才能让观众感受到你想传达的主题和精神。变的是‘时代、选择和创作手段’，学习新时代下的电影创作方法，才能更好地满足观众的期待与喜好。”